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CONCERTOS PROMENADE Concerto Aranjuez para Guitarra e Orquestra de Rodrigo Música Clássica/Ópera . Orquestra Metropolitana de Lisboa | Apoio: Câmara Municipal do Porto | Classificação Etária M/3 Classificação Etária M/3 Ticketline . FNAC . Worten . Agência Abreu . El Corte Inglês . 24 de Janeiro de 2010 11h30 O Concerto de Aranjuez representa, na verdade, a vitória do espírito sobre o corpo. Interpretado pela primeira vez em 1940, em Madrid, pelo violonista Regino Sains de La Manza, o Concerto fora composto no ano anterior, após a Guerra Civil, quando Rodrigo retornara de Paris. O título confirma o afinco do compositor às ideias de um nacionalismo espanhol. A estreia desta obra, repleta de temas populares da Andaluzia, surpreendeu todos porque nunca antes ninguém ousara utilizar a guitarra como instrumento solista. A obra, segundo o próprio compositor, é uma visita "aos tempos passados, à beleza dos jardins de Aranjuez, as suas fontes, árvores e pássaros", e representou um dos grandes impulsos que levaram a guitarra, frequentemente considerada um instrumento "folclórico", de volta à cena musical. 1ª Plateia 10,00€ Tribuna 10,00€ Galerias 5,00€ Descontos: Associados AACP 20%; Assinatura do ciclo completo 50%

GRANDE CONCERTO DE ANO NOVO - Strauss Festival Orchestra e Strauss Ballet Ensemble Música Clássica/Ópera . Produção: Euroconcert | Informações e reservas: 707234234 | Duração do espectáculo: 2h00, com 20m de intervalo | Classificação Etária M/3 Ticketline . FNAC . Worten . Agência Abreu . El Corte Inglês . 9 Janeiro 2010 21h30 Inspirado no tradicional encontro musical que cada ano se celebra em Viena, retorna ao Coliseu do Porto, o Grande Concerto de Ano Novo, após o êxito de edições anteriores, com uma atrativa seleção das melhores valsas, polcas e marchas de Strauss. A Strauss Festival Orchestra e o Strauss Festival Ballet Ensemble interpretarão títulos tão conhecidos do músico austríaco, considerado o rei da valsa, como Napoleão, Festa das flores, Klipp Klapp, A valsa do imperador ou Champagne. Não faltará a valsa mais célebre de todas: O Belo Danúbio Azul, nem a marcha Radetzky que, ao compasso das palmas do público, costuma fechar a velada. Mais de 1.000.000 de espectadores desfrutaram e aclamaram a produção Strauss Festival Orchestra por toda a Europa: no Musikverein de Viena, Concertgebouw de Amsterdão, na Philarmonie de Berlin, no Musikhalle de Hamburgo, no Auditorium Parco della Musica de Roma, no Gran Teatre del Liceu ou no Palau de la Musica de Barcelona, no Teatro Real e no Auditorio Nacional de Música de Madrid, etc. O ballet, com estilizadas coreografias e luminosos vestuários, restitui um aspecto essencial aquelas compaixões musicais concebidas para acompanhar a dança. O concerto constitui um dos momentos culminantes da temporada musical de Euroconcert, não só pelo extraordinário clima festivo que rodeia este espetacular programa senão também pela enorme participação de um público que, ano após ano, atende com entusiasmo ao concerto para festejar a chegada do Ano Novo. Cadeira de Orquestra 45,00€ 1ª Plateia 42,00€ 2ª Plateia 40,00€ Tribuna 42,00€ Camarote 1ª 34,00€ Frisa 25,00€ Balcão Popular 25,00€ Galeria 20,00€ Geral 15,00€ 20% desconto Associados AACP | 20% desconto grupos + 15 pessoas

CONCERTOS PROMENADE Scaramouche para Saxofone de Milhaud Música Clássica/Ópera . Banda Sinfónica Portuguesa | Apoio: Câmara Municipal do Porto | Classificação Etária M/3 Classificação Etária M/3 Ticketline . FNAC . Worten . Agência Abreu . El Corte Inglês . 27 de Dezembro de 2009 11h30 Milhaud nasceu na comuna francesa de Marselha, membro de uma família judaica. Estudou no Conservatório de Paris, onde conheceu seus colegas de composição Arthur Honegger e Germaine Tailleferre. Teve aulas de composição com Charles Widor e harmonia e contraponto com André Gédalge. Também estudou, de forma independente, com Vincent d'Indy. Ainda jovem, trabalhou como voluntário no Brasil, durante o período em que o poeta Paul Claudel era embaixador no país, época essa que marcou muito a sua vida. Assim como seus contemporâneos Paul Hindemith, Bohuslav Martinů e Heitor Villa-Lobos, compunha muito rapidamente e de forma natural. As suas obras mais conhecidas são os bailados “Le Bœuf sur le toit” e “La Création du monde”, a peça “Scaramouche” (em diferentes versões), e a suíte de dança “Saudades do Brasil”. 1ª Plateia 10,00€ Tribuna 10,00€ Galerias 5,00€ Descontos: Associados AACP 20%; Assinatura do ciclo completo 50%

CONCERTOS PROMENADE Temas e Variações para Clarinete e Orquestra de Rossini Música Clássica/Ópera . Orquestra do Norte | Apoio: Câmara Municipal do Porto | Classificação Etária M/3 Classificação Etária M/3 Ticketline . FNAC . Worten . Agência Abreu . El Corte Inglês . 29 de Novembro de 2009 11h30 Gioachino Antonio Rossini nasceu numa família de músicos em Pesaro, cidade na costa do mar Adriático, na Itália. O seu pai, Giuseppe, era trompista e sua mãe, Anna Guidarini, cantora. Os pais de Rossini começaram cedo sua educação musical, e aos seis anos de idade ele já tocava o triângulo na banda de seu pai. Rossini foi um compositor erudito italiano, muito popular em seu tempo, que criou 39 óperas, assim como diversos trabalhos para música sacra e música de câmara. Entre seus trabalhos mais conhecidos estão “Il barbiere di Siviglia”, “La Cenerentola” e “Guillaume Tell”. 1ª Plateia 10,00€ Tribuna 10,00€ Galerias 5,00€ Descontos: Associados AACP 20%; Assinatura do ciclo completo 50%

CARMINA BURANA Música Clássica/Ópera . Produção: Euroconcert | Informações e reservas: 707234234 | Duração do espectáculo: 2h00, com intervalo de 20m | Classificação Etária M/3 Ticketline . FNAC . Worten . Agência Abreu . El Corte Inglês . 9 Novembro 2009 21h00 A concepção integral de Orff Carl Orff (1895-1982) entrou na história da música pelo mérito de uma concepção integral, na qual a música aparece indissociavelmente ligada à palavra e ao movimento, formando parte de um espectáculo total. Orff preferiu despojar a sua música de formalidades severas como o contraponto ou o desenvolvimento, privilegiando a força essencial da tonalidade e a energia vital do ritmo, como pilares que assentam a declamação do texto e a sua correspondente expressão cénica. O resultado desta simplificação é uma composição transparente, com efeitos, quase - primitiva, mas inteligentemente dosificada como para recrear eficazmente o ambiente mágico, misterioso e sensual dos poemas que a inspiraram. Uma representação imponente "Carmina Burana" – pelas mãos da Staatsooper Bourgas – oferece-nos toda a sua riqueza textual e dos seus simbolismos arcaicos, extremando as possibilidades expressivas da obra, tanto nos seus aspectos musicais como teatrais. 200 artistas em palco, em planos sucessivos, harmoniosamente dispostos em volta da imagem central - a Roda da Fortuna – agarra o público desde o primeiro acorde de O Fortuna, a partir da emoção que contagia os artistas, e a força que emerge, frenética e ardente da obra. A imensa Roda da Fortuna sobre a qual se articula a representação (de 8 metros de altura) gira ininterruptamente ao longo da obra, evocando antigos simbolismos, gerando jogos coreográficos e captando a atenção do espectador que, desde o começo, vê-se transportado para esta verdadeira celebração estética do ritual da existência, o sentido da vida e a inevitabilidade do destino. STAATSOOPER BOURGAS Ballet, Coro, Orquesta e Solistas A Staatsooper Bourgas foi fundada em 1955, e desde a sua estreia em palco de “A Traviata” de Verdi até aos dias de hoje, tem-se desenvolvido uma ininterrupta e crescente actividade. No ano de 1972 estabeleceu-se como organismo com suporte estatal, convertendo-se a partir desse momento como um dos mais importantes teatros de ópera da península balcânica. A Staatsooper Bourgas ostenta uma sólida trajectória institucional, que tem vindo a confirmar-se nas centenas de realizações operísticas, sinfónicas e de ballet dentro da sua programação anual permanente. Entre os seus diversos grupos artísticos, solistas, coro, orquestra, ballet, grupos de câmara, técnicos e directores, a Ópera soma o plantel estável de 260 pessoas. A sua participação como convidada em numerosos ciclos e festivais nos quais tem apresentado ambiciosas produções como Aida, Nabucco, Ernani, Otello, etc… tem consolidado a sua reputação artística, contando também com o prestígio das melhores batutas e vozes da lírica do seu país e do estrangeiro. Com tournées repletas de êxito tornaram possível a sua ascensão profissional, especialmente na área de influência desta importante cidade na costa do Mar Negro, como os países do Este Europeu, Grécia, Turquia e Médio Oriente. Nos últimos anos ampliou a sua esfera de acção com tournées na Europa ocidental, tendo recolhido diversos elogios junto da crítica nas suas duas recentes tournées por Itália. Cadeira de Orquestra 59,00€ 1ª Plateia 49,00€ 2ª Plateia 44,00€ Tribuna 44,00€ Camarote 1ª 38,00€ Frisa 25,00€ Balcão Popular 25,00€ Galeria 20,00€ Geral 15,00€ 20% desconto Associados AACP | 20% desconto - grupos + 15 pessoas

LA TRAVIATA Música Clássica/Ópera . Produção: Classic Stage | Informações e reservas: 707234234 | Duração do espectáculo: 2h10m, com 2 intervalos de 15m, cada | Classificação Etária M/6 Ticketline . FNAC . Worten . Agência Abreu . El Corte Inglês . 22 Outubro 2009 21h30 Ópera em três actos Música: Giuseppe Verdi Libreto: Francesco Maria Piave sobre "La Dame aux Camélias" de A. Dumas Filho Première: Teatro La Fenice, Veneza, 6 de Março de 1853 A Ópera Nacional carrega o estandarte da cultura Moldava um pouco por todo o mundo, contribuindo para a formação de grandes cantores de ópera. A qualidade dos artistas e o sucesso das suas tournées mereceram diversas condecorações e prémios internacionais. A Ópera Nacional da Moldávia apresenta-se em Portugal com a ópera “La Traviata” de Giuseppe Verdi, conduzida pelo Italiano Maestro Giovan Batista D'asta. Um romance trágico contado em três actos que narra a história de Violeta, cobiçada cortesã Parisiense, e do seu amor impossível pelo jovem Alfredo Germont. A intensidade da narrativa e a sua densidade sentimental constituem um marco, sendo esta a grande ópera de Verdi. Um espectáculo memorável, apresentado por uma companhia internacional, recheada de grandes nomes da ópera clássica, que interpretam uma história de “Amor e Morte”. Cadeira de Orquestra 35,00€ 1ª Plateia 30,00€ 2ª Plateia 25,00€ Tribuna 30,00€ Camarote 1ª 25,00€ Camarote 2º 10,00€ Frisa 17,00€ Balcão Popular 22,00€ Galeria 17,00€ Geral 15,00€ Para mais informações consultar www.classicstage.pt.

CONCERTOS PROMENADE Concerto para Fagote e Orquestra de Mozart Música Clássica/Ópera . Orquestra Sinfónica da ESART | Apoio: Câmara Municipal do Porto | Classificação Etária M/3 Classificação Etária M/3 18 de Outubro de 2009 11h30 O Concerto para fagote em mi bemol maior, K. 191, foi datado por Mozart a Salzburg, 4 de junho de 1774. Ignora-se se Mozart tinha algum solista em mente, ou se o compôs pelo simples prazer de compor 1ª Plateia 10,00€ Tribuna 10,00€ Galerias 5,00€ Descontos: Associados AACP 20%; Assinatura do ciclo completo 50%

Olá a Todos, "roots&culture" wellcome to this wildness!!! Só na Africa do Sul, que já é um país muito desenvolvido, existem montes deles, e grandes Artistas. Active South African Psytrance musicians: Artifakt (Matthew De Nobrega) Brethren (Ian and Josef Summs) Broken Toy (James Copeland) Commercial Hippies (Gareth Tacon & Anton Raubenheimer) Deliriant (Shane Renew) Frozen Ghost (Barry Wynne) Indidginus (Michael Martin - Website) Hydraglyph (Andrew Morgan and Mark Ackermann) Phyx Pitch Hikers (Liam Gibbs and Chris Hoy) Protoculture (Nate Raubenheimer) Rinkadink (Werner Van Jaarsveld) Shift (Chris Hoy) Slug (Liam Gibbs) Tickets Twisted System Xatrik (Greg Hamber) Zion Linguist (Laurence Sonnenberg) South African Psytrance Record Labels: Alien Safari (Official website) Groovy Troopers (Official website) Nano Records (Official website) Nexus Media (Official website) Timecode (Official website) A razão por não haver tanta afluência, é mesmo essa, pouco desenvolvimento. Infelizmente ainda existe muita pobreza, miséria, fome, sede, etc... por este motivo torna-se impossivel produzir psy-trance, ou ouvir psy-trance. O trance em Africa são os tambores, batuques etc... são rituais à volta da fogueira em verdadeira união com a Natureza..Concordam? Os Africanos em geral gostam de música Africana! Não ha cá, pum sh que pum pum pum pum pum pum pum!!! Contudo, tenho um Grande Respeito por todos eles. Dankie

http://www.marchamundialpt.org Dada a proximidade das datas em que a Marcha passará por Portugal, a nossa proposta é que se juntem à Marcha à entrada da cidade que mais vos for acessível ao longo do seu trajecto: Viana do Castelo - 3/11, Braga - 3/11, Porto - 5/11, Aveiro - 7/11, Viseu - 9/11, Coimbra - 10/11, Tavira - 11/11, Lisboa - 12/11 Se fizerem parte de um grupo que se gostaria de se juntar à Marcha mas que gostaria de mais esclarecimentos, por favor contactem directamente com http://info.marchamundial@gmail.com

Dificilmente se vê sorrisos com esse tipo de "espancadaria". Ja nem considero a isso música. Sinto-me cada vez mais novo. Sabes porquê? Porque já não vou a festas. Pagar para sofrer? Contribuir para a degradação das Florestas? Dançar no meio do lixo? Consumir drogas até cair po lado? Ouvir sempre os mesmos artistas? Não Obrigado.

NF:In general, the essential lies in the background, and the detail is on the surface, which means that victory can always be achieved. But when the detail lies in the background and the essential is on the surface, victory is obtained only by chance... One must therefore perfect what is essential and train oneself in the details...

Alpha Wave Movement 1998 - Concept of Motion

Beethoven - The Nine Symphonies -

Domingo | 13 Dezembro 2009 12:00, Sala Suggia A Heróica de Beethoven A Terceira Sinfonia de Beethoven abriu uma nova página na história da música. Escrita na esteira das últimas sinfonias de Haydn e Mozart, esta sinfonia tem uma grandeza sem precedentes e é muitas vezes indicada como a obra que assinala o fim do Classicismo. 5 EUR ORQUESTRA NACIONAL DO PORTO Emilio Pomàrico direcção musical L. van Beethoven Sinfonia n.º 3, Heróica Concerto comentado por Fátima Pombo

Sexta | 23 Outubro 2009 21:00, Sala Suggia Mozart: Concerto para piano A pianista Lise de la Salle nasceu em França em 1988 . Demonstrou extraordinário talento desde cedo e com apenas 11 anos foi admitida no Conservatório Nacional Superior de Paris. Os seus discos têm acolhido a unanimidade da crítica internacional da especialidade, nomeadamente o último registo a solo dedicado a Mozart e Prokofieff, "disco do mês" na Gramophone, em 2008. E é Mozart que Lise de la Salle traz à Casa da Música naquela que é a sua estreia no Porto e com a Orquestra Nacional do Porto. Será dirigida pelo maestro titular da orquestra, Christoph König, que escolheu temas cúmplices de Rossini e Chostakovitch para completar este fascinante programa. 16 EUR ORQUESTRA NACIONAL DO PORTO Christoph König direcção musical Lise de la Salle piano Dmitri Chostakovitch Sinfonia n.º 15 W.A. Mozart Concerto para piano e orquestra n.º 20 Gioacchino Rossini Abertura Guilherme Tell Palestra pré-concerto por Rui Pereira | CYBERMUSICA 20:15 JANTAR + CONCERTO | 30€

Sábado | 17 Outubro 2009 18:00, Sala Suggia Elgar: Concerto para violino O gosto que Elgar cultivava por enigmas não resultou apenas nas célebres Variações Enigma mas encontra igualmente lugar no seu Concerto para violino e orquestra, uma das obras mais extensas do repertório. Na partitura, Elgar escreveu a seguinte frase em espanhol: "Aqui esta encerrada el alma de...", uma citação do romance "Gil Blas" de Alain Lesage. O tom misterioso da obra corrobora o enigma e o seu lirismo continua a alimentar a suspeita sobre duas possíveis almas femininas. O concerto marca a estreia de Gerardo Ribeiro, aclamado violinista português a residir nos Estados Unidos, na Casa da Música, assim como a estreia absoluta de uma encomenda ao Jovem Compositor em Residência 2009, Daniel Moreira. 16 EUR ORQUESTRA NACIONAL DO PORTO Peter Rundel direcção musical Gerardo Ribeiro violino Daniel Moreira From Dawn to Twilight over Zabriskie Point (Homage to William Turner) * L. van Beethoven Sinfonia n.º 4 Edward Elgar Concerto para violino e orquestra * estreia mundial; encomenda da Casa da Música ao Jovem Compositor em Residência 2009 Concerto associado ao serviço «A música Toma Conta de Mim» Destinatários: Crianças dos 3 aos 10 anos (limitado à lotação) JANTAR + CONCERTO | 30€

Symphony No. 5 In C Minor, Op. 67- I Allegro con brio - Ludwig Van BEETHOVEN

Mestre Morya dizia-se não ser um ser carnal, ser imaginação da Blavatsky. A Mestra H.P. Blavatsky foi uma Grande Iniciada em Esoterismo. Diz-se muita coisa realmente. O Mestre El Morya é um Grande Iniciado do Oriente e pertence à Grande Fraternidade Branca. Não era bem esses mestres que falava, é mesmo as pessoas que nos rodeiam diáriamente. As pessoas que nos rodeiam? Mestres? São mais o nosso espelho... btw, se o caminho for genuinamente teu, não é muito dificil manter-se nele .. Acho mais dificil manteres-te num caminho ditado por outrém e do qual não entendes a 100%. Outrem? Jesus ou Buda,etc.. Sao Mestres do Circulo Solar Consciente da Humanidade... Vieram cá mostrar-nos o caminho da libertaçao...

Existem muitos Mestres que nos mostram o caminho através dos seus Ensinamentos, em diferentes epocas...Jesus (Jeshua Ben Pandira), Cagliostro, Kout Humi, Sanat Kumará, Melquisedeck, Buda (Gautama Sakyamuni), Pitagoras, Samael Aun Weor, Moria, Quetzalcoatl, Saint Germain. Eles mostram o caminho, podes encontra-lo e caminhar sobre ele, o dificil é conseguires manter-te nesse caminho ate ao fim... Paz em todos Vós.

Uma das características do sofrimento consiste no seguinte: quanto mais temos, quanto mais recebemos, tanto mais queremos obter e tanto menos nos satisfaz aquilo que já possuímos. Esta permanente insatisfação provém deste facto: a alegria samsárica não é segura, não podemos confiar na sua duração. Não podemos ter a certeza de que o nosso estatuto social se vá manter, que as nossas sensações se mantenham, que o nosso corpo se mantenha. Se tivermos um amigo excelente que durante toda a vida nos acompanhe, devemos deixá-lo no momento da morte e, na vida futura, não o reconheceremos. A sós se percorre a viagem pelo samsara. Esta solidão e esta condição separada constituem alguns dos piores sofrimentos samsáricos. Os sofrimentos são múltiplos. Eles podem, todavia, ser agrupados em seis principais, aqui enumerados. Um deles, que ainda não foi nomeado e que não é dos menores, consiste em ter sido levado a nascer no Samsara. Uma vez cumprida esta causa, todas as outras se seguem automaticamente e a ronda continua... ...e de cada vez nos vamos alimentando dos amargos frutos da recolha do passado. Constituindo as impuras causas do Samsara, as "ilusões" engendram como efeito os repetidos nascimentos, produzindo novas ilusões e um novo Karma...O Samsara caracteriza-se por ser da natureza do sofrimento e por possuir cinco dolorosos atributos: nascimento em sofrimento - nascimento que, podendo ser causado por erros (conduzido pela ignorancia), se produz nas matrizes menos adequadas - levando aos mesmos erros no futuro, erros estes provocados pelo Karma, isto é, impedindo a liberdade na vida actual e até na vida futura. Tudo isto se reitera e renova até nos encontrarmos libertos desta existencia. Partindo desta produção do Karma e dos seus frutos, a felicidade permanente não pode ser possível. Devemos pois sair desta nossa condição de prisioneiros, deste estado samsárico, realizando as tres praticas apontadas: Shila, Samadhi, Prajna. Tais são os verdadeiros antidotos que têm o poder de destruir aquelas causas (os erros) e condiçoes (o tipo de matriz).

Escolhe um trabalho que amas, e não terás de trabalhar um único dia na tua vida. "Confúcio"

O homem de bem exige tudo de si próprio; o homem medíocre espera tudo dos outros. "Confúcio"

Podem ver o filme aqui "Samsara" em Espanhol

NF: Nós somos fortes. Nós somos ricos. Nós estamos cheios de sorte e de harmonia. OM, OM, OM.